Inicié mis estudios musicales en la Escuela San Sebastián PLC, en 2012 entré a la Orquesta Juvenil-Infantil como estudiante de violín, donde llegué a desempeñarme como capo segundo y concertina. Paralelamente me acerqué al piano de forma autodidacta, lo que derivó a que mis profesores me dieran una beca para estudiar formalmente el instrumento con el profesor Fernando Ilabaca y posteriormente con la profesora Lucía Uribe en la Academia de Artes Musicales de la Pontificia Universidad Católica de Temuco, quien me ayudó a ingresar con 14 años al Conservatorio de la Universidad de Chile en Santiago. Completé la etapa básica, el pregrado con el profesor Fernando Cortes y en 2022 ingresé bajo la Cátedra del gran académico pianista y compositor Jorge Pepi Alos, completando la etapa superior obteniendo el grado de Licenciada en Artes con mención en Intérprete en Piano.
Desde 2017 he estado ejerciendo como intérprete en Piano en distintos conciertos y programas en la sala Isidora Zegers, Facultad de Artes Universidad de Chile. Desde 2020 ejerzo como profesora de piano inicial, adaptando cada clase a las necesidades e intereses de mis estudiantes. Participé 2 años como intérprete en la Orquesta Sinfónica Juvenil de La Araucanía (FOJI).
En 2023 gané una beca en el Festival Cultural Al Ras Petit en Barcelona para viajar y dar conciertos por España.
Fui parte del ensamble musical como pianista para la obra de teatro «Madre Tierra» de la Fundación Arte y Vanguardia.
He co-organizado y gestionado distintas veladas y conciertos públicos como en Radio Escena, Templo Silbante, Casona Yungay Histórico. N.M.PIANOS. etc.
En mayo de 2025 presenté mi concierto didáctico «Mujeres chilenas folkloristas al piano», en el (MAC) museo de arte contemporáneo y museo de Santiago Casa Colorada.
Investigación patrimonial sobre la recopilación musical nacional de Violeta Parra y María Luisa Sepúlveda.
Actualmente también me desempeño como cantante contralto y pianista acompañante en el coro Queer FortePiano y en el coro femenino Calandrinia – Flores del Desierto.
Para principiantes, la metodología se centra en aprender las bases: postura correcta, reconocimiento de las partes del instrumento y de sus notas, rutina de estiramiento para pre y post sesión de estudio. Más práctica de teoría musical en lectura de notas y ritmos simples. Que se utilizan para ejercicios básicos, Escalas, Arpegios. Acordes y piezas sencillas para desarrollar coordinación y familiaridad con el instrumento. Tengo a mi disposición diferentes libros metodológicos para adecuarlas según cada estudiante. cuando se profundiza en técnicas y ejercicios más complejos se utiliza los libros técnicos como Czerny, Hanon. y se interpretan obras con mayor dificultad y expresión musical como Beethoven, Bach, Chopin, Mozart, Debussy, etc. Finalmente. con el objetivo de llegar a un análisis personal musical y desarrollo de estilo propio de hacer música en cada estudiante.
Para infancias utilizo juegos musicales para internalizar la rítmica, canciones con movimiento corporal, El objetivo es expresar emociones básicas (alegría, tristeza, calma) a través del sonido, creando conexiones entre sensaciones corporales y expresión musical.
Ya para los 9 años hacia arriba la teórico musical aparece a lo práctico: lectura de partituras inicial con ejercicios rítmicos, melódicos y cantados, que los utilizaran en los ejercicios técnicos para el piano y así empezar con repertorio pianístico.
Mi interés es que el estudiante tenga ganas de aprender una disciplina que se simplifica en querer hacer que la música se sienta viva, por eso me enfoco en personalizar cada clase en donde mis estudiantes propongan la música que le guste y/o transmita. así al interpretar las obras le darán un mayor significado que conectaran fácilmente con sus emociones y lo satisfactorio de hacer música.
